Fase 1 - Creación del concepto artístico.

Género.

“ Se realizará el sencillo con una fusión de pop latino con la energía del funk y la fuerza del rock, creando un sonido moderno, rítmico y lleno de identidad. Sumando un toque alternativo”

La hibridación de estilos y géneros abre la puerta al descubrimiento de nuevas identidades sonoras, donde la fusión se convierte en un lenguaje propio y auténtico.

Referencias e influencia.

Alex Cuba.

Como referencia artística se toma a Alex Cuba, cuya música fusiona el pop latino con elementos de funk y soul, destacándose por una producción orgánica, mezcla limpia y una interpretación vocal íntima. Su propuesta conecta las raíces latinoamericanas con un sonido contemporáneo y transmite mensajes humanos y auténticos. A partir de esta influencia, esta producción busca desarrollar una identidad propia dentro del pop latino moderno.

Asimismo, se toma como inspiración su enfoque minimalista y expresivo en los arreglos, donde la guitarra, la base rítmica y la voz construyen una atmósfera cercana y emocional. Este concepto orienta la producción hacia un sonido equilibrado, cálido y dinámico, integrando elementos funk y rock sin perder la esencia del pop latino.

Juan Pablo Vega.

Como referencia para esta producción se toma a Juan Pablo Vega, cantautor y productor colombiano reconocido por su capacidad de navegar entre una diversidad de estilos como pop, R&B, groove, funk, soul, indie y reggae, generando un sonido personal, moderno y expresivo. Su trayectoria se ha consolidado tanto por su música como por su trabajo como productor y arreglista con otros artistas de la escena latinoamericana.

Su obra representa una propuesta musical donde la mezcla orgánica de ritmos y la sensibilidad emocional son pilares, abordando temáticas humanas y cotidianas desde una perspectiva íntima y auténtica.

A partir de esta referencia, la producción busca integrar una fusión creativa dentro del pop latino, incorporando elementos rítmicos y expresivos que refuercen una identidad sonora propia y contemporánea.

Analisis musical

El estilo musical del sencillo se fundamenta en una fusión de pop latino contemporáneo con influencias de soul y funk, tomando como referencia “Dividido” de Alex Cuba y “Lo volvería” de Juan Pablo Vega. Estas obras se caracterizan por una estética íntima y emocional, donde la voz cumple un rol protagónico y se apoya en armonías accesibles pero expresivas. El enfoque rítmico privilegia grooves suaves y orgánicos, con una base de batería y bajo que sostiene la canción sin saturar el espacio sonoro, permitiendo que la interpretación y el mensaje conecten de manera directa con el oyente.


Desde el punto de vista sonoro, ambas referencias presentan una clara orientación hacia la calidez y la naturalidad, mediante el uso de instrumentos reales como guitarras, bajo eléctrico, teclados y percusiones sutiles. La textura se construye a partir de capas bien equilibradas, donde cada elemento ocupa un espacio definido dentro del espectro frecuencial y del campo estéreo. La voz se posiciona al frente de la mezcla, con un tratamiento que conserva su naturalidad, apoyado en procesos de ecualización correctiva, compresión moderada y el uso de efectos de ambiente como reverberación y delay de forma controlada, generando profundidad sin perder cercanía.


En cuanto a la aplicación de la ingeniería de sonido en el presente proyecto, se busca desarrollar una producción coherente con esta estética, priorizando la claridad, el balance y la emotividad. Se implementarán técnicas de grabación y mezcla orientadas a preservar la dinámica y la fidelidad sonora, utilizando la panoramización para generar amplitud y una distribución equilibrada de los elementos. Asimismo, el tratamiento de la voz será un aspecto central, procurando que se mantenga presente, cálida y definida dentro de la mezcla, permitiendo consolidar una identidad sonora contemporánea que refleje tanto la influencia de las referencias como la propuesta artística propia del sencillo.

Temática

La canción explorará la necesidad universal de ser amados, esa búsqueda constante de conexión y afecto que nos define como seres humanos. Habla del anhelo de sentirnos comprendidos y acompañados, y de encontrar espacios donde el corazón florezca con ternura y reciprocidad. Al mismo tiempo, celebra la forma más cercana y tangible del amor: el que se encuentra en la familia, en la mirada de los hijos y en la compañía de la pareja, recordándonos que este vínculo íntimo es un refugio y una fuente de fuerza inagotable. En la temática de la canción, se reflejará cómo el amor familiar transforma la vida cotidiana en un espacio de gratitud y plenitud. Muestra que en cada gesto, sonrisa y abrazo de quienes amamos se manifiesta la belleza de entregarse y recibir afecto, y cómo este amor cercano puede sanar, unir y dar sentido a nuestras vidas. Es un homenaje a los lazos que nos sostienen y al amor que crece en la familia como un faro de esperanza y felicidad.

Música que enamore.

Conexión.

Familia.

Esperanza.

Forma

Forma de la canción:

Teniendo en cuenta las referencias escogidas se creará la canción con la forma:

  • Intro: guitarra o piano  + percusión ligera

  • Verso 1: contar la necesidad de ser amado, enfoque íntimo (añadir sonidos contemporaneos tipo Juan pablo Vega)

  • Coro: expresar el amor en tu familia, hijo y esposa, más energía y melodía memorable

  • Verso 2: ampliar la idea del amor universal, seguir contando con detalles personales

  • Puente: un cambio armónico o melódico que resalte emoción (tipo Alex Cuba)

  • Coro final: repetir coro con más instrumentos o armonías vocales, culminando emocionalmente

“Una estructura bien definida permite que la canción fluya con coherencia, transmita emoción y genere una conexión auténtica con el oyente.”

Instrumentación.

Los instrumentos que se usarán para la producción del sencillo serán:

Guitarra acústica. - Bateria acústica. - Bajo eléctrico. - Voz masculina. - Guitarras eléctricas. - Pianos y diseńo sonoro MIDI.

Cronograma.

17 Feb
Fase 1
Creación del concepto artístico.
17 Mar
Fase 2
Preproducción
14 Abr
Fase 3
Grabación, programación, edición musical y sonora
12 May
Fase 4
Mezcla y mastering
26 May
Fase 5
Plan de mercadeo y marketing